賞が誰かのきっかけになるなら、できるだけ誠実な仕事に光を当てたいと願い、その影で選ばなかった仕事にも説明が尽くせるか、ずっと考えながら審査をしていました。なんとなく置かれただけの登場人物やセリフになっていないか。この時代にそのメッセージは後ろめたくないか。必要のない1秒を過ごさせていないか。それらをクリアしたうえで、なんかクル！という言語化できない強度があるか。結果、油断のない、サボらなかった仕事が最後まで残った気がします。画面から出てくるすべての情報をここまで詰められるのか、が凝縮された両グランプリには、自分の仕事にもまだ先があるということを教えてもらいました。

「なんかクル！」という審査方針がとても良くて。それぞれが自分の価値観、感覚でこれが好き！を語り合うので、聞いていてとても楽しかったです。議論下手な私も気持ちよく審査に参加いただきました。なんかクル！ポイントは本当に人それぞれで、設定、キャラクター、セリフ、音楽、ビジュアル、クオリティ、偶然性、あらゆる角度から意見が出て、とても勉強になりました。同時に、本当に一人ひとりが面白い、美しい、かっこいい、強い、と頭ではなく心で信じるものを作り続けることこそが、ちゃんと誰かの心を動かし、広告をより豊かに、価値あるものにしていくのだと実感しました。

「なんかクル！」審査方針は極めて明快。しかし、いざ審査が始まるとかなり曖昧だった。この個人的な感覚を話し合って決めるの？もはや多数決だけでいい？結果、二度の投票に落ち着いた。

一度目はそれぞれのクル！を信じて入れる。驚くことに票はけっこう偏った。「お茶の間」が死語になっていく中で、みんなと真摯に向き合った作品が上位に残った気がする。

二度目の前には、それぞれのクル！を語り合う。面白かったのは、好きが伝染していったこと。人の恋バナを聞いているうちに自分も好きになっちゃう現象が、いい大人たちの間で巻き起こった。

Aカテはあまり逆転がなかったが、Bカテは鮮やかな逆転劇が多かった。どうしてだと思いますか？

受賞者の皆様、おめでとうございます。今年は特にオンラインフィルムのクオリティが高く大接戦。広告の概念をはるかにこえ、人々が何度も見たいと感じるエンターテインメントに昇華されているものばかり。日本らしい進化もあり、かつてのコミックやアニメのように、世界をリードできるのではないかとすら感じました。一方テレビCMは、昨年審査させていただいた時以上の気づきが乏しく、進化が感じにくいと思いました。テレビを見ないと公言する人が増える中、あえて「テレビCM」と区切られたジャンルは今後どうあるべきなのか。保護されるべき伝統芸能にならないために、どう進化していくのか。来年のACCが今から楽しみです。

「それもう一回見せて。」是枝監督から何度か出た一言。映画監督が広告審査に真剣に加わってくれてる！って驚きました。（笑）監督がその場にいるだけで、他の審査委員の中の基準も業界外にも通用するかどうか、に変わった気がしました。A/Bという部門の違いについては、メディアの違いという明確な線は見えにくくなってきています。広告表現の領域や方法も多種多様になり、15秒30秒のシリーズと長尺とデジタル動画を同時に審査しながら、審査する頭の中は混乱を極めていました。さらに17人の審査委員、年齢も出自も違うそれぞれが誰に配慮するでもなく、自由に喋ってましたね。この自由さは福部委員長のおかげです。結果、2024年度を語れる受賞作がしっかり選ばれたと思います。

カテゴリーの垣根に１０年前ほどの意味はないのかも知れない。Aカテでオンライン作品、つまりBカテじゃない仕事などほとんどないであろうし、番組のリアタイが減っていくほど、視聴環境も同質化してきている。そんな中で、メディアの差よりも１５秒と１２０秒を比べる基準をどこに持つべきだろうか？ などと考えながら審査をしていたら、２日間、楽しかったですが、とても疲れました。そしてヘロヘロな方が、良い広告はみつけやすいかも知れません。見るだけでちょっと元気になれるから。「広告がつまらなくなった」という声はかつてないほど大きくなっていますが、まだまだ人を元気にしている広告がある。それがちゃんと実感できた審査でもありました。

BC部門は文脈やリザルトなどの情報を脳内で統合して議論していくスタイルなのに対して、フィルムはそのものについて議論します。どちらも良さがありますが、フィルムはそれゆえ議論が表現に向きやすくシンプルに強度の話になることが多かったです。強度を一番感じたのはTOYOTA GR。よくこの曲選んだなっていう。あと唸り声が聞こえそうな画角の切り取り方が好きでした。ユレルオトコも、裏切りを何度も重ねて最後こういった読後感で終わるCMは珍しいなと。見てて、ええ…って言っちゃいました。AカテとBカテの立ち位置の変化も興味深かったです。『反逆の神話』では、カウンターカルチャーがメインカルチャーを刺激すると書かれていました。カウンターだったBが王道のように振る舞い始めると、いったいカウンターって今どこにあるのでしょう？

フィルムとして「なんかクル！」ものを選ぶ部門ということで、純粋に自分が見ていてハッとさせられたりクスッとしたりするものを選んでいきました。Aカテのフィルムに関しては、その話題量などにあまり影響を受けずフィルムとしての評価がしやすい一方で、Bカテの評価は、ブランデッド・コミュニケーション部門Cカテ（ソーシャル・インフルーエンス）との線引きが難しいと感じました。テレビを見ない世代からすればWEBADが主な広告メディアだと思うので、テレビで流れているかどうかによってフィルムの評価基準が変わってしまう（WEB特有の評価になってしまう）のに疑問があったのですが、多様化する価値観や視聴環境の中でも多くの人が「なんかクル！」と思える骨太なアイデアが求められているのだなと感じました。

「レベルが上がっている…！」と率直に感じたのが、今年のハイライトでした。
特にフィルムBでは、ウェブ動画における多様性であったり、そのコンテンツ力が純粋に高まっているように感じましたし、そうなればなるほどに、フィルムAの15-30秒で培われた一撃必殺のような表現開発力が際立っていきます。
ここ最近、広告に元気がないなんていう話を聞いたりもしますが、着実に、景色は前に進んでいました。
フィルムBのグランプリがマクドナルドの縦型ショート動画だったことを皮切りに、もっともっとCMの突然変異的な進化が増え、同時にフィルムAが培った太い技術力にもう一度スポットが当たると、広告がさらに面白い時代に突入していくだろうなと、期待しています。

「なんかクル！」という、とても明快な審査基準をいただいたので、これはシンプルに審査ができると思ったら大間違いでした。審査している間に自分の中での「なんかクル！」がどんどん入れ替わり、審査する側なのに自分の方が成長させてもらった気がしてすみません。その中で思ったのは「なんかクル！」の「なんか」は決して「なんか」思いついたでつくれるものではなく、緻密な計算で点数をあげていかなければつくれないんだなということでした。無数の分岐の中で、丁寧に選び、つくり、積み重ねていくことの大切さを教えてもらった気がします。私も「クル」ものをつくらなくちゃと思います。ありがとうございました。

はじめて審査委員をやらせていただき、たくさんの作品を見ることであらゆる”今”を見ることができました。
フィルムを通して自分の中で何を大事にするか？というものが今回審査委員を体験して見えてきたような気がします。
いろいろなフィールドで活躍されているかたたちとの審査会、みなさんから出てくる審査の基準は発見も多くかなり刺激をもらいました。
毎年発表されるACCの裏には数日のアツい審査があった...ということも知れました。
伝え方も表現もさまざまでフィルムというカテゴリを通した面白さを改めて感じ、自分の中で”クル！CM”を作っていこう。と思える激アツ審査会でした。

A部門は「カロリーメイト4連覇、広告業界それでいいのか」という議論がやや白熱しました。是枝さんが「広告業界のことはよくわかりませんが、連覇の数に関わらず、良いものは良いとするのが誠実なのでは」といった趣旨のことをおっしゃっていたのが印象的でした。

一方、僕が電通に入った2014年のACC受賞リストなんかを見るとラインナップが圧倒的に豪華で、この10年での変化を感じます。

僕自身、いまTVCMの仕事で面白いものを作るのは難しいというか、そもそも広告主さんが求めていないような空気を感じます。なので、面白いことを考えて、それをちゃんとデータや論理に基づいて説明・実現していく、という面倒なことをめんどくさがらずにやるしかないのでは、と思っています。

よ、よ、よ、4連覇を達成してしまいましたねー、カロリーメイトの受験生応援CM。ほかにおもしろいものがなかったわけではなく！私としては、丸紅の企業CMや、大阪王将の羽根つき餃子のCMなどを推しましたが、次々とグランプリ争いからは脱落していきまして、最後は、子育ての嬉しさと寂しさをシンプルなアニメーションで描いた花王メリットを推しましたが、まったく歯がたちませんでした。まあ、とにかく、福部さん榎本さんをはじめとするスタッフのみなさま、おめでとうございます！来年まさかの、ご、ご、ご、5連覇を阻止できるとしたら「ものすごく強い15秒CM」なのかもしれませんね、Aカテゴリーですので。Bカテゴリーは、「ティロリミックス」「スマイルあげない」そしてグランプリ受賞の「特別じゃない、しあわせな時間」というマクドナルド三羽烏が際立っていましたね。たまたま今回はこの結果になりましたが、どれがグランプリでもおかしくなかったと思います。というか、「ティロリミックス」と「カロリーメイト」がグランプリを争う世界線も見たい気がしましたが、なんかカテゴリーマジックでそうはならないんですよね。審査は、福部審査委員長の進行、時間をしっかりかけつつ、でも必要以上にかけすぎない、という「ちょうどいい」感じがとてもよかったです。審査委員のみなさまもおつかれさまでした！そして受賞したみなさま、おめでとうございます！

審査の楽しさはただひとつ。最初の自分の考えがみなさんの意見を聞いて覆っていくことだ。Aカテゴリーに関しては最後までまったく考えが変わらなかったけれど、Bカテゴリーに関しては、最初と最後の投票で完全に変わってしまった。細胞がまるごと入れ替わったみたいに。
10年前。審査委員長だった時にBカテゴリーを創ったのだけれど、その後の進化というより深化と世の中への届かせ方の緻密さを目の当たりにして、いい意味で裏切られた気がした。なんだか幸せな気持ちである。
上位受賞作には共通点があった。それは、鋭いアイデアとか画期的なフィルム・メイキングのようなことよりも、丁寧であること。さらにその背後にあるこの仕事を大切に扱う態度だった。例外はない。
久しぶりにとても勉強になりました。感謝します。

すべてのCMはオチが全部同じ。笑いを誘うオチ、感動エンド、壮麗なラストカット、どんなものであってもそれは形式上の結末で、本質的なオチは「商品/ブランド」になる。動画広告はそこから逃げられない。

でも、まっすぐな道ではさびしい。決められたゴールがあるからこそ、ほんの数秒や数分の道中が豊かに歩めるように、企画者たちは心血を注いできた。

浴びるようにフィルム広告を見て、考えて、感じたのは、あらかじめ決められた結論に抗うために動画広告は多様性を身に纏ったのかもしれないということ。ドラマ、ドキュメンタリー、映像美、ミームやMV…。広告が束縛から獲得した自由。決まった「終着点」があるからこそ、そこに至るまでの苦闘と実験。ゴールの決まった退屈な道のりが少し特別なものに変わる。

葉脈のように繋がったストーリーの道のりたちの中で、目抜通りか、新道か、僕が歩きたいのはどこだろう？